dijous, 24 de maig del 2012

Dos icebergs i John Baldessari


Avui vull recomanar un article i un vídeo.

El primer és un molt interessant escrit del professor de l'Escola d'Arquitectura de Barcelona, Xavier Monteys. Comenta de manera conjunta dos edificis recents de Barcelona: la Filmoteca al Raval i el Disseny Hub de la Plaça de les Glòries. He de dir que comparteixo estretament el seu comentari i, sobre tot, recomano l'últim terç de l'article en que, més enllà dels aspectes purament formals dels dos edificis, parla de quelcom més important: la relació entre cultura, ciutat i ciutadà.
S'ha publicat al suplement Quadern d'El País del dijous 24 de maig i aquí teniu l'adreça per visitar-lo


L'altra recomanació, tant o més entusiasta que l'anterior, és un breu vídeo de 5:55 minuts que l'artista John Baldessari ha fet sobre la seva vida d'artista: A BRIEF HISTORY OF JOHN BALDESSARI.  Prescindeixo de cap altre comentari. Només remarcar la veu en off que narra la història. Es tracta ni més ni menys de la veu de Tom Waits.


Que vagi de gust!

diumenge, 13 de maig del 2012

De vegades algú em pregunta...


Aquest és un petit escrit que serà publicat en el proper número de la revista On Cultura Oci Tendències editada des de Sitges. Si voleu connectar-hi cliqueu a  http://www.oncultura.com/

De vegades algú em pregunta...


De vegades algú em pregunta quina és la meva professió. Quan responc que em dedico a la Història de l’Art, sense més precisions, automàticament es dibuixa en el meu interlocutor un somriure còmplice acompanyat d’algun comentari que barreja admiració i enveja al imaginar-me perpètuament rodejat de Bellesa. La major part de les vegades acostumo a desviar la conversa cap a qüestions més generals però algun cop, distretament, afegeixo que em dedico en especial  a l’art contemporani. Invariablement aquell somriure vira cap a una certa compunció, a mig camí entre la condolença i la resignació: “jo, la veritat és que l’art contemporani...m’interessa, no et pensis però... em costa una mica, saps?”. Això, com a mínim. Fins i tot, en certa vegada un alt càrrec d’una molt important institució cultural de Catalunya, simpatiquíssim d’altra banda, em  va despatxar la qüestió en tres segons, titllant de farsa tot l’art dels últims 100 anys i d’estafadors i fracassats a tothom que hi tenia alguna relació directa i indirecta. I és clar que no estic parlant de persones amb poca formació intel·lectual sinó també de gent amb un cert nivell cultural.
Comentar el perquè de tot això necessitaria de més espai i de consideracions potser massa extenses. És un fet que l’art més figuratiu de finals del s. XIX i primera part del XX, resulta als ulls del ciutadà d’avui, un art més amable, un art amb el que es pot establir una certa intimitat, mentre que amb allò que s’anomena art contemporani això és més difícil, més incòmode, potser perquè no ens agrada tant enfrontar-nos a obres que parlen del nostre món o de nosaltres mateixos. En definitiva, ens agradem més reflectits en el mirall en el que es mirava Claude Monet o Santiago Rusiñol, per posar dos paradigmes, que en el mirall que els artistes d’avui ens posen davant els ulls.
 Bé, doncs ara, a la Fundació Stämpfli-Art Contemporani de Sitges s’ha inaugurat una exposició antològica d’Erró, que pot ajudar a entrar, ni que sigui lateralment en aquest món de “l’art contemporani”.
Ja sabem que ser important i ser interessant no és la mateixa cosa. Erró no només és un important artista internacional sinó que és, a més, molt interessant. Les seves imatges conserven el dinamisme i la frescor captats de les fonts en que veu: la cultura popular en diverses de les seves facetes.
Però crec, a més, que Erró és una molt bona via d’accés a l’art de l’ultima part del s. XX i principi del XXI per a tots aquells als que aquesta fase de l’art els resulta més opac.
Sembla ser que aquesta només és la primera activitat temporal de la Fundació Stämpfli. De ben segur que serà seguida d’altres mostres antològiques d’artistes de la Fundació i d’altres activitats. Aquesta és la seva voluntat i la del Consorci del Patrimoni de Sitges. És bo no conformar-se en ser només dipositaris d’una col·lecció exposada sinó obrir  l’art a sectors més amples de la població i connectar-lo amb el públic per mirar d’aconseguir fer veure quines relacions podem trobar entre l’art actual i la vida. 

dilluns, 7 de maig del 2012

Les imatges santcòsmiques d'Octavi Aballí

Des de l'any 2001, el pensament d'Octavi Aballí dóna forma a la seva mirada amb imatges de naturalesa i tècnica diversa.

La última de les seves sèries pertanyen a un passeig pel barri de Sant Cosme al Prat de Llobregat. Us convido a visitar-les en la seva recent web:

http://octaviaballi.com/octaviaballi.com/Octavi_Aballi.html

Allà hi trobareu a més tota la seva obra des del 2001 fins ara mateix.

No puc evitar presumir d'haver col·laborat amb el text que acompanyava la seva exposició del 2003-2004, Pensaba ya en otra cosa de la que formava part el curtmetratge Marcel Cerdan piafa.

Que us ho passeu bé.

dissabte, 5 de maig del 2012

Ha mort David Weiss

Alguns mitjans de comunicació informen de la mort de David Weiss, artista suïs que amb Peter Fischli, també suïs, formava un equip de gran potència creativa i poètica: Fischli & Weiss

La més coneguda de les seves obres va ser la pel·lícula Der Lauf der Dinge (El curs de les coses) de 1987 que fa pocs anys un plagi cínic i kitsch en un spot publicitari de la casa Honda va pretendre imitar.

A Barcelona el MACBA els hi va dedicar una retrospectiva crec que entre el 2000 o 2002.

Per a qui vulgui veure Der Lauf der Dinge, aqui teniu l'adreça: http://vimeo.com/4581265